Россия – боль моя. Том 4. Татьяна Александровна Борщевская

Чтение книги онлайн.

      Воинствующие поп-культуристы выставляют на обозрение унитазы, бидэ, писсуары, предметы интима. Скоро, надо полагать, эти предметы, уж коль скоро они выставляются в музеях, станут именными. Это неизмеримо повысит их значимость, стоимость и денежные сборы в музеях…

      А после посещения выставки произведений Сальвадора Дали понимаешь, что искусство от духовной исповеди через монолог, во фраке с накрахмаленным воротничком перешло к воплю нагишом с разверстым чревом и чреслами. (А умствования вокруг унитаза: возможно, унитаз – это философский символ современного глубокомыслия.)

      Не удивительно, что поклонники этого искусства надругались над шедевром гения – «Пьетой» Микельанджело – воплощением и символом любви и скорби, милосердия и сострадания, так нужных нам в наш немилосердный жестокий век опустошенных душ.

      Но есть и специфические попытки реабилитировать уродство, найти в нем красивое – особый вид искусства «хлам-арт». Это поиск красоты в отходах, хламе, грязи, попытки сделать из этикеток, банок, оберток красивые композиции, поделки, украшения, костюмы, игрушки. Это непротивление уродству, подчинение ему.

      А вот еще один вид самоутверждения «свободного» человека – графити. Сначала это воспринималось, как акты вандализма. Теперь спорят, вандализм это или художественное творчество. Многие из деятелей графити стали признанными художниками. Стали они ближе к искусству или искусство снизилось до их уровня? Авангард начинался с бунта. Что это теперь – торжество победы?

      (Всегда всякому злу есть противовес. Есть злодей, значит, есть и герой. Есть уродство – значит, есть красота! Пока мы осознаем уродство, как уродство, для нас красота – существует!)

      Один молодой мужчина, хорошо образованный, умный сказал мне вполне серьезно, без тени иронии или сожалений, скорее наоборот – с энтузиазмом: да, сейчас нет произведений живописи и архитектуры того типа, который мы почитаем как великие образцы: сейчас другой век, вся эстетическая энергия реализуется в дизайне автомобилей. Можно «поздравить» с этим друг друга. А может быть, задуматься.

      Наверное, всякое искусство проходит свой пик. Бах, Моцарт, Бетховен, Микельанджело, Рафаэль, Леонардо, Шекспир, Пушкин и т. д.. Дальше, после пика – под гору… На склонах еще возможны яркие вспышки гения; чем ближе к вершине, тем ярче, но ближе к подножью – серость. Тоска… и тогда на полотнах рисуют цветные пятна, куски металла или части человеческого тела, а в музыке на одной струне передают нам музыку сфер – это не попытки анализа, а просто кризис жанра, опустошение души… До следующего Возрождения? Или погибели?