Осмысляя современное кураторство. Терри Смит

Чтение книги онлайн.

СКАЧАТЬ насколько опытен сам куратор, если в момент написания статьи в каталог он может рассказать только о своих ожиданиях от темы выставки. В таком формате куратор не может сделать никакого заслуживающего веры заявления о ее содержании. На практике одни кураторы пишут статьи в каталоги так, словно этого временного зазора вовсе нет; для других же этот зазор – главная причина умолчаний, превалирующих в их текстах. Как ни странно, приемлемого решения данной проблемы еще не разработано.[21]

      Какую роль в этой модели кураторства играют тексты-экспликации на стене? Модернистские концепции автономности произведения искусства, экспрессионистские теории инстинктивного и непосредственного понимания искусства и общее нежелание кураторов, как это часто объясняется, «вклиниваться между произведением и зрителем» привели к тому, что десятилетиями выставки получали самые минималистичные названия (чисто описательные) и на них не было ничего вспомогательного, кроме размещенных на стенах этикеток с именем художника, названием работы, годом ее создания и иногда техникой – все это самым простым шрифтом девятым кеглем. Случившийся недавно бум популярности выставок современного искусства (при том что бо́льшая часть публики с искусством не знакома) и рост числа выставок искусства, которое незнакомо даже искушенному зрителю, сделали необходимым предоставление публике информации в самих экспозициях. Даже если произведения выставляемого художника или группы художников широко известны, большинство выставок открываются неким общим заявлением о своих теме и смысле. Если, как мы уже установили, куратор является творческим продюсером выставки, то самоустраняться из нее – обман с его стороны.

      Таким образом, встает вопрос о «втором голосе», который используется почти во всех вводных текстах – вопрос, разрешить который можно только внутри специфических обстоятельств, определяющих каждую выставку. В целом, речь идет о некой калибровке информации в том формате, что необходим для каждой стадии опыта: общий вводный текст; объясняющий текст-экспликация для каждого зала, относящийся к выставленным в нем работам; этикетки к каждой работе; иногда – финальное размышление. Сегодня эти задачи нередко решает аудиогид, в котором экскурсию ведет голос куратора (а часто – директора, иногда же, что печально, коллекционера). Также они решаются в приложениях для смартфонов, с которыми все чаще в галереи приходят зрители, что позволяет глубоко опосредовать реакцию зрителей на экспозицию. В будущем создание выставок будет все в большей и большей степени осуществляться онлайн, хотя бы частично. Зрители будут ожидать от выставки множества голосов, так же как и в большинстве контекстов вне выставок: в потреблении культуры будет все меньше разделения на разные территории или иерархии. Это диверсифицирует роль куратора и позволит его голосу распространяться вширь.

      То же самое относится к арт-критикам и СКАЧАТЬ