Введение в практическое искусствознание. Экспертиза и оценка антиквариата. В. И. Переятенец

Чтение книги онлайн.

СКАЧАТЬ красочных пятен.

      Иконопись середины столетия, в противоположность воздушным живописным работам Дионисия, наоборот, отличается жесткостью и суховатостью колорита, дробностью композиции. Наиболее показательны для этого времени иконы со сценами видений либо те, сюжет которых является отражением сложных богословских рассуждений. Среди них «Видение Иоанна Лествичника» (1-я половина XVI в., ГРМ) и «Церковь воинствующая» (1550-е гг., ГТГ).

      Конец же столетия ознаменован появлением совершенно нового направления в живописи, для которого характерны небольшие по формату иконы с тщательно выписанными деталями, стилизованными формами и изысканным колоритом с активным применением золота. Это направление в отечественной иконописи получило наименование Строгановской школы. Наиболее яркими представителями его были Прокопий Чирин (икона «Св. Никита – Воин», кон. XVI в., ГТГ), Никифор Савин («Отечество», кон. XVI – нач. XVII в., ГТГ). Иконы строгановского письма предназначались для домашних молелен, что предполагало их внимательное рассматривание. Отсюда необходимость столь тщательной проработки поверхности и мелких деталей и высочайшее мастерство исполнения. Есть сведения, что некоторых своих художников Строгановы отправляли на обучение за границу, о чем косвенно свидетельствуют и более светская объемная трактовка формы, и некоторые детали одежды, архитектуры, явно выдающие знакомство с иным художественным опытом.

      Эти иконы в свое время были наиболее ценимы среди первых русских коллекционеров иконописи в XIX в. Традиции строгановского письма легли в основу уникальных иконописных промыслов в селах центральной России в более позднее время: Палехе, Мстере и Холуе.

      Иконопись XVII в. Начало этого столетия знаменовано событиями Смутного времени, а конец – петровскими реформами. Естественно, что подобные исторические события во многом повлияли на развитие отечественного иконописания.

      Это было время активного освоения русскими художниками западноевропейских традиций, с которыми они начинают знакомиться на примере различных памятников: гравюр, картин, в большом количестве появляющихся теперь в России.

      Иконопись XVII в., с одной стороны, характеризует тщательность в проработке деталей, пристрастие к орнаментальности, идеальная «сделанность» письма, а с другой – попытки сближения условного иконописного мира с реальным, что сказалось в стремлении к передаче объема фигур, перспективы архитектурных построений и включении во многие композиции большого количества вполне «мирских» сцен.

      Борьба нового и старого направлений в искусстве получила отражение в так называемом споре за «темные» и «светлые» лики.

      С одной стороны в нем участвует духовный лидер раскольников – протопоп Аввакум, а с другой – художники Иосиф Владимирово и центральная фигура в искусстве XVII в. – Симон Ушаков. Среди СКАЧАТЬ