Название: Театральный сленг. Словарь театрального сленга
Автор: Анна Кузьмина
Издательство: Издательские решения
Жанр: Современная русская литература
isbn: 9785448574191
isbn:
Воздух спектакля – его ход
Война всех против всех – естественное состояние актёров в труппе
Волки и овцы – театральная труппа
Волнюшка — волнение – чувство дебютанта на сцене
Волшебные стены – кулисы
Вообще не фонтан – скучная роль
Воспитан на классике – умения актёра читать сценарий между строк
Вот и всё, утонули дельфины – закончился театральный сезон
Вот и скелет готов – это означает, что готово примерно 30% спектакля, то есть разведены примерные мизансцены
Во-ушать – вводить в уши, т.е. внушать что-то
Впитывал, как губка – так говорят про качественных актёров, которые только «вчера» вышли из института
В плену весны – так говорят, когда у актёра всё идеально получается
Вполсилы – репетиция, когда режиссёр разрешает актёрам играть, проходя только мизансцены и не напрягая голос
В профиль не видно – так говорят про худого актёра/актрису
Врач – режиссёр, если после просмотра его спектаклей зрители ощущают катарсис
Время влюблённости – тот период работы над спектаклем, которых охватывает читку и разводку мизансцен (тот момент, когда актёр, не начав готовить роль любит её)
Всадник без головы – актёр, который играет в нескольких театрах одновременно
Все вопросы должны быть заданы до – актёр на репетициях должен задавать все интересующие его вопросы, так как на премьере или спектакле у режиссёра мысли текут в совершенно другом направлении
Все всё тут понимают – так говорит режиссёр, когда ему начинают давать советы (причём это могут быть совершенно разные люди от актёров и уборщиц до глав департаментов), что и как надо сделать
Всегда на 100% – это значит, что на каждой репетиции актёр должен полностью выкладываться на сцене, переживать всегда так, будто это в первый раз, никогда нельзя говорить в пол голоса, т.к. если ты подаёшь партнёру фразу вполголоса, то он отвечает так же
Все части мозаики стали на свои места – так говорит режиссёр, когда на финальном прогоне спектакль сложился в ту целую картинку, которую он представлял себе изначально
Всё гладко да сладко не интересно – в любом спектакле должен не просто иллюстрироваться текст автора, а только благодаря конфликту спектакль становится интересным
Всё на полкирпича — так говорят, когда актёр играет в пол силы, выдавливая из себя эмоции, а не переживая их
Всё начинается с карандаша – на начальных этапах работы нужно всегда с собой носить карандаш, чтобы можно было легко делать пометки в тексте
Всё пожирающее время – процесс, когда со временем спектакль становится не актуальным, не интересным и уходит со сценических подмостков
СКАЧАТЬ