Блеск и нищета бижутерии. Повседневные украшения в России и СССР, 1880–1980 годы. Елена Юрова
Чтение книги онлайн.

Читать онлайн книгу Блеск и нищета бижутерии. Повседневные украшения в России и СССР, 1880–1980 годы - Елена Юрова страница 7

СКАЧАТЬ филигранью. Для создания подобных украшений использовалась моржовая, слоновая и мамонтовая кость.

      6. Бусы. Стекло. Длина 56. Венеция. Вторая половина XIX в.

      Брошь «пейзаж». Стекло, микромозаика, металл. Размеры 3x4. Италия.

      Первая половина XIX в.

      Брошь, серьги, кольцо. Стекло, микромозаика, металл. Италия.

      Размеры 3,2x4; 2,5x2; диаметр 1,3 соответственно. Середина XIX в.

      Подвеска. Стекло, «византийская» мозаика, металл. 3,2x3,2. Италия.

      Вторая половина XIX – начало XX в.

      Брошь. Стекло, «византийская» мозаика, металл. Размеры 2,8x2,1. Италия. Вторая половина XIX – начало XX в.

      К предтечам бижутерии, бесспорно, относились и миниатюрные мозаики из стеклянной смальты, привозившиеся нашими путешественницами из Италии в качестве сувенира. Посвященный им небольшой раздел содержится в книге выдающегося специалиста по украшениям из стекла Сибиллы Яргсторф «Стекло в ювелирном искусстве» (Sybilla Jargstorf. Glass in Jewelry. Schiffer Publishing, 1991). Первоначальным толчком для разработки технологии изготовления цветных смальт послужила необходимость реставрировать старинные мозаики в итальянских храмах. Остатки этих смальт и стали использовать для ювелирных украшений. В конце XVIII столетия в Риме мастер Джакомо Раффаэлли изобрел способ изготовления тончайших стеклянных полосок различной формы и окраски. Их нарезали на небольшие кусочки и закрепляли, плотно прижимая друг к другу, на металлической подложке особой пастой, которая заполняла и просветы между отдельными элементами. Затем полученную поверхность шлифовали и полировали.

      7. Бусины «шевроны» (L.S. Dubin.

      The History of Beads. 1998, p. 45) и заготовки для их изготовления

      Таким образом составляли изображения цветов, насекомых и особенно любимые туристами виды итальянских достопримечательностей. У нас до сих пор можно встретить броши, серьги и запонки, выполненные в этой технике. Наиболее ранние из них, изготовленные в первой половине XIX века, отличаются особой миниатюрностью деталей, точностью их подгонки и монохромностью составляющих мозаику элементов. Позже мастера научились несколько упрощать работу, делая отдельные элементы тонированными и составляя букет или гирлянду из уже готовых цветочков и листочков. В 1870-х годах в моду вошел новый, «византийский» стиль мозаик: наряду с непрозрачными смальтами стали использовать прозрачное стекло, промежутки не заполняли пастой, а поверхность не шлифовали.

      Наряду с римскими мозаиками девушкам и дамам второй половины XIX века позволительно было украсить себя затейливыми венецианскими бусами, выполненными из стекла в технике «миллефиоре» (итал. «тысяча цветов»), декорированными изящным цветочным орнаментом или вплавленными в стекло прослойками из металлической фольги. Способ создания бусин «миллефиоре» был известен еще в Древнем Риме. Для этого сначала из жидкого цветного стекла вытягивался пруток, который затем покрывался слоями стекла других СКАЧАТЬ