Эстетические принципы живописи в проектной культуре средового дизайна. И. В. Смекалов

Чтение книги онлайн.

СКАЧАТЬ главное внимание форме, стилю, композиции произведения. Исследование пространства в его взаимодействии с массой (пластическим объемом) является для А. Гильдебранда основой любого анализа в искусстве. [39]. В трудах Г. Вёльфлина выявлены общие для всех видов пространственных искусств закономерности формообразования [18]. Впервые тему формирования художественного пространства в изобразительном искусстве и архитектуре затрагивает А. Шмарзов [1]. Пластику и пространство как основные формы художественного выражения для всех пластических искусств – утверждает А. Бринкман [12]. По мнению В. Ф. Сидоренко, сформулированный этими исследователями «формальный метод» служит теоретической основой и для изобразительного искусства, и для проектной культуры [137, с. 50].

      В трудах выдающихся отечественных исследователей (теоретиков и практиков изобразительного искусства), таких, как П. А. Флоренский, В. В. Кандинский, В. А. Фаворский, А. Г. Габричевский и др., проблема пространства рассматривается как основная для пластических искусств. Однако в полной мере идеи этих учёных находят сегодня отклик не столько у живописцев графиков и скульпторов, сколько у дизайнеров. Среди современных исследований, трактующих понятия пространства и формы применительно уже к архитектуре и дизайну, необходимо отметить труды А. В. Иконникова, О. И. Генисаретского, И. А. Азизян, А. В. Ефимова и др.

      С позиций теории пространственных искусств, проблема пространства, взаимосвязанная с проблемой среды, рассматривается как важнейшая категория формообразования. При всем различии в формулировках и отдельных характеристиках все исследователи едины в своей оценке её значимости.

      В анализе понятий «художественное пространство» и «среда» применительно к дизайну и живописи, можно выделить несколько аспектов проблемы, обращаясь к трудам ученых, чьи воззрения представляются наиболее актуальными для настоящей работы. Исследователи, глубоко проанализировавшие закономерности формообразования в пластических искусствах, теоретически обосновывая изобразительную деятельность («чистое» искусство), сумели предсказать возникновение современных форм дизайна. Поэтому трактовка пространственности в современном дизайне отражает его связь с теорией и практикой изобразительного искусства. Например, по признанию теоретика средового подхода О. И. Генисаретского, эта актуальная для дизайна концепция во многом основывается на идеях П. А. Флоренского о пространстве в изобразительном искусстве: «Именно пространствопонимание и связанный с ним круг творческих концепций определили развитие средового подхода в дизайне и архитектуре и отношение к культуре как к среде духовной жизни человечества» [34, с. 17].

      Категории «пространствопонимания». Вся культура, по мысли П. А. Флоренского, может быть истолкована как «деятельность организации пространства». Правильное понимание искусства в целом и каждого отдельного произведения в частности невозможно без понимания СКАЧАТЬ