Название: Основы ткачества
Автор: Н. А. Бугрова
Издательство: "Центральный коллектор библиотек "БИБКОМ"
Жанр: Учебная литература
isbn:
isbn:
Ткали в Германии в монастырях или небольших мастерских, а также странствующие ткачи или мастерицы в богатых домах.
После недолгого процветания в Германии в развитии ткачества наступил перерыв, а существенную роль в дальнейшем развитии этого искусства играет Франция, где в убранстве интерьеров особую значимость приобретают не только шпалеры, но и другие виды тканей. Так, декоративное решение некоторых интерьеров, приобретало особую ценность благодаря центральной роли драпировочных тканей. Стены жилых помещений в отдельных случаях целиком обтягивались цветной материей, например, темно-зеленым или малиновым бархатом, а также сукном. Материи употреблялись также в виде скатертей на столах, для покрытия кроватей, многочисленных сундуков и сидений. Одновременно с этим, широкое распространение получают мягкие подушки, набрасываемые на сундуки и на кресла. Такие ткани как, парча, атлас, шелк, тафта, муар и другие, изготавливались при помощи ткацкого станка и исключительно для одежды. Ткани для интерьера использовались как местного производства, так и привозные, в том числе восточные [3].
Начало XIV века ознаменовано появлением в Париже корпорации готлисьеров, производившей ковры, обои, занавесы, балдахины для тронов, алтарные пелены и т. д. Готлисьеры создавали произведения в гобеленовой технике, шелковые материи и вышивки.
О подлинном развитии французского гобеленового ткачества можно говорить со времен Карла V (1338 – 1380). Он и его семья были тогда единственными заказчиками. Наиболее частыми мотивами для создания гобеленов служили сцены из Ветхого и Нового Завета, рыцарские истории, сцены охоты и символические изображения месяцев. Позже Николя Еатайли, работавший около 1400 года, создал в своей мастерской по заказу брата Карла V герцога Анжуйского первый цикл монументальных гобеленов: «Апокалипсис», произведенный для кафедрального собора в Анжере в составе девяноста сюжетов (общей длиной 150м). В то время гобелен уже характеризовался всеми своими основополагающими чертами: правильным репсовым переплетением и монументальным фигурным стилем картин, свободно следующих друг за другом, как на фресках, иконах и в миниатюрах. Николя применял штриховки для разделения фигур на плоскости и находил оригинальные средства выражения [7].
Тканое искусство Франции XV века представлено изготовлением дорсалий для покрытия скамеек в интерьерах церквей. После окончания войны с Англией, основная линия французского ткачества внезапно теряется. Но тем временем возникают, новые центры – в Туре и Туренской провинции. Для провинции Тура типично изготовление длинных ковровых дорсалий, используемых в основном для покрытия скамей хора в помещении церкви. Композиционное построение дорсалий характеризовалось рядом разделенных на полосы изображений. Фигурные сцены перемещаются в обстановку позднеготической архитектуры, со многими просветами на заднем плане и богатой СКАЧАТЬ