ШиКоКуГ, а также Врубель. Рассказы о художниках. Александр Дорофеев

Чтение книги онлайн.

СКАЧАТЬ для себя видением мира – пленэрной живописью. Сами названия его полотен – «Лесные дали», «Туманное утро» – говорят об этом новом подходе. Именно в эти годы появилось шутливое двустишие, опубликованное в «Петербургской газете», – «Иван Иваныч, это вы ли? Какого, батюшка, тумана напустили».

      Известнейший пейзажист В.Д.Поленов говорит об этюде «Сосны, освещённые солнцем. Сестрорецк» – «Я никогда ничего такого живого у Шишкина не видал».

      Действительно, картины Ивана Ивановича понемногу наполняются воздухом – единством и обобщённостью колорита. Он делает успехи именно в живописи. Всё это так! Но легко ли ему, академику и профессору, человеку уже пожилому, более тридцати лет занимающемуся изобразительным искусством, слышать о себе такие одобрительно-удивлённые отзывы, как о начинающем?

      На автопортрете, написанном в 1886 году, взгляд художника беспокоен – в нём умудрённость и в то же время растерянность. Он пытливо всматривается, пытаясь уразуметь, чего не так делает, что ещё следует ему понять и прочувствовать. На лице его какая-то взбудораженность, как в дубовой роще после урагана. Вполне читаются прожитые годы – отшумевшие бури и солнечные дни.

      Может быть, Иван Иванович обдумывает ответы на вопросы анкеты, ходившей среди друзей-художников.

      «Главная черта моего характера? – Прямота, простота.

      Моё главное достоинство? – Откровенность.

      Мой главный недостаток? – Подозрительность, мнительность.

      Мой идеал счастья? – Душевный мир.

      Что было бы для меня величайшим несчастьем? – Одиночество.

      Кем я хотел бы быть? – Действительно великим художником….

      Страна, в которой я всегда хотел бы жить? – Отечество.

      Как бы я хотел умереть? – Безболезненно и спокойно (моментально).

      Что меня теперь больше всего интересует? – Жизнь и её проявления, как всегда.

      Мой девиз? – Да здравствует Россия!»

      Эти ответы вроде дополнения к автопортрету. Они создают на удивление точный образ и самого Ивана Ивановича, и его живописи.

      Рассматривая произведения Шишкина, надо всё же исходить из самого нехитрого принципа – если вам подают воду, не ищите в ней квасу. Удовлетворитесь простой водой, обнаружив и вкус, и запах, и целебные свойства.

      Для литературно-описательного искусствоведения картины Шишкина, как и большинства передвижников, сущий клад.

      Например, в полотне «Бурелом» так и подмывает найти символическое изображение человеческой трагедии. «Очень интересен передний план картины, где помещён полусгнивший пень давно погибшего дерева. На его примере художник показывает, как гибель одного вызывает к жизни другое. А в образе ели, выдержавшей натиск бури, утверждается глубокий оптимизм жизни!»

      Такие толкования были весьма распространены и во времена Шишкина и много СКАЧАТЬ