Название: Италия. Страна моря и солнца
Автор: Сергей Бурыгин
Жанр: Путеводители
Серия: Исторический путеводитель
isbn: 978-5-4444-7710-6
isbn:
Микеланджело Антониони
В послевоенные десятилетия итальянскую кинематографию охватил глубокий кризис, из которого она стала выбираться только к открытию крупнейшей в стране кинофабрики Чинечитта (1937).
Именно в 30-е гг. Муссолини провозгласил лозунг: «Кинематография – самое сильное оружие». Практическим воплощением этого лозунга стала так называемая «кинематография белых телефонов». В фильмах этого художественного направления изображалась жизнь богатых людей в шикарных интерьерах, в которых и ставили пресловутые телефоны белого цвета, люди с изысканными манерами и в очень недешевых костюмах, дорогие авто и т. д. Но в целом роль Чинечитта уменьшать не стоит. Ведь именно в этом киногороде сделали свои первые шаги Роберто Росселлини, Микеланджело Антониони, Федерико Феллини и многие другие режиссеры…
Самый блистательный для итальянского кино период начался после Второй мировой войны с выходом фильма Росселлини «Рим – открытый город» (1945), знаменовавшего появление на экранах неореалистических картин. Хотя исторически неореализм открывается лентой Алессандро Блазетти «Четыре шага в облаках» (1942), да и Лукино Висконти снял свою «Одержимость» в разгар войны. Но именно Росселлини, выпустив еще две картины («Пайза», 1946, и «Германия, нулевой год», 1948), положил начало неореализму как направлению. Его поддержал своей тетралогией Витторио Де Сика: «Чистильщик сапог» (1946), «Похитители велосипедов» (1948), «Чудо в Милане» (1950), «Умберто Д.» (1952). Лукино Висконти снимает «Самую красивую»; свои неореалистические картины выпускают Джузеппе Де Сантис и Пьетро Джерми.
Федерико Феллини
Близок принципам неореализма был Федерико Феллини, хотя держался несколько обособленно. Его лучшие картины, которые можно отнести к неореализму, появились в начале 50х гг.: «Шалопаи» (1953), «Дорога» (1954).
Концом неореализма иногда объявляют фильм «Умберто Д.». На смену драматическим, часто трагическим кинокартинам приходят фильмы более легкого жанра, в которых ведущую роль все чаще занимают красотки. Итальянские историки кино называют время 50 – 80х гг. XX в. «периодом авторского кино».
На общем фоне выделяются фильмы таких режиссеров, как М. Антониони («Крик», «Ночь», «Затмение», «Под сильным увеличением», «Профессия: репортер»), Ф. Феллини («Ночи Кабирии», «Сладкая жизнь», «Восемь с половиной», «Сатирикон», «Амаркорд», «Казанова», «И корабль плывет»), Л. Висконти («Рокко и его братья», «Гепард», «Смерть в Венеции»).
Особое место на итальянском кинематографическом Олимпе занимал Пьер Паоло Пазолини со своими лучшими работами: «Попрошайка» (1961), «Мамма Рома» (1962), «Евангелие от Матфея» (1964), «Эдип-царь» (1967), «Декамерон» (1971), «Кентерберийские рассказы» (1972), «Цветок тысячи и одной ночи» (1974), «Сало, или 120 дней Содома» (1975).
Пьер СКАЧАТЬ