Музыкальная история средневековой Европы. Девять лекций о рукописях, жанрах, именах и инструментах. Данил Рябчиков
Чтение книги онлайн.

Читать онлайн книгу Музыкальная история средневековой Европы. Девять лекций о рукописях, жанрах, именах и инструментах - Данил Рябчиков страница 10

СКАЧАТЬ букв вырастут современные ключи, которые и сейчас находятся все на тех же линейках – альтовый С и басовый F. А несколько позднее изобретенный для системы Гвидо ключ G станет знакомым нам скрипичным ключом —.

      Развитие идеи Гвидо д'Ареццо привело к возникновению четырех- и пятилинейного нотного стана, состоящего из параллельных линий, на которых и между которыми записываются нотные знаки; и лежит в основе всех последующих распространенных вариантов нотации до сегодняшнего времени.

      Сейчас эта идея с проведенными среди невм линиями, обозначающими звуковысотность, может показаться очевидной, но подумайте: нотация, существовавшая ко времени открытия Гвидо д'Ареццо, уже 200 лет помогала воспроизвести лишь знакомые мелодии, и певцам приходилось тратить жизнь на изучение музыки, повторяя ее за учителем и пытаясь удержать все мелодии в памяти. Теперь же стало возможным выучить музыку просто при помощи записанных знаков. И это – действительно величайшая революция в музыкальном образовании, равную которой сложно найти.

      Рис. 14. Фрагмент рукописи Cologny, Fondation Martin Bodmer, Cod. Bodmer 74.

      На первый взгляд кажется, что такое открытие должно распространиться как огонь в сухом лесу. Увы, вплоть до XV века встречались рукописи не то что без нотного стана, но и без четкой градации нот по высоте – с адиастематической нотацией.

      Почему? Видимо, нотный стан мешал привычному расположению текста, учинял хаос на листе пергамента, да и не нужно было учить новые мелодии, а для напоминания старых было достаточно и невм предыдущих веков.

      Гвидо д'Ареццо прекрасно понимал несовершенство своей нотации. Завершая описание своей системы в «Прологе к антифонарию» он пишет:

      «Этого достаточно для простого понимания невм для простецов. Что же касается ликвисценций, связного или раздельного звучания, что должно замедляться, что тремолировать, что ускоряться, на какие части должно делить песнопение; и будет ли последующий или предшествующий звук выше или ниже, или таким же по высоте, – все то, что объяснимо в простом разговоре и содержится в форме невм, если, конечно, невмы должным образом составлены».

      То есть, с точки зрения Гвидо д'Ареццо, нотация должна содержать информацию:

      1. О качестве звука (ликвисценции, тремолирование).

      2. Об артикуляции (связное, раздельное звучание).

      3. О ритме/динамике (ускорение, замедление).

      4. О фразировке (форма произведения).

      5. О звуковысотности.

      И это все содержится в невмах, «если, конечно, [они] должным образом составлены».

      Рис. 15. Санкт-галленская музыкальная рукопись XIV века с адиастематической нотацией.

      Очевидно, что даже современная нотация не всегда способна отразить (без обилия дополнительных и не всегда однозначно понимаемых знаков) информацию, передаваемую невмами. В части качества звука и артикуляции, прежде всего. Но порой и в части фразировки тоже. Нотации Гвидо недоставало СКАЧАТЬ