Эволюция образа женщин в итальянском кино. 1930–1980-е годы. Диана Белова
Чтение книги онлайн.

Читать онлайн книгу Эволюция образа женщин в итальянском кино. 1930–1980-е годы - Диана Белова страница 5

СКАЧАТЬ style="font-size:15px;">      Неореализм стал поистине революционным движением в итальянском кино. Впервые киногероями стали реальные люди, простые рабочие, бедняки, жители итальянских трущоб. В кино стали освещаться проблемы низшего класса – голод, безработица, нищета, тяжёлый труд. Картины начали снимать не в павильонах, а на натуре (в рабочих кварталах, на улицах полуразрушенных городов).

      Режиссёры неореализма, стремясь передать всю правду жизни, использовали в сюжетах своих фильмов истории жизни простых людей, вместо профессиональных актёров стали брать простых людей из народа, чтобы избавиться от игры в кадре, чтобы максимально приблизиться к натуральности (Vigano, 2006). Это создало новое направление не только в режиссёрской работе, но и в актёрской игре. Благодаря неореализму, появилась школа киноактёров, главной задачей которой стало воспроизведение действительности, естественности и эмоциональности. Неореализм раскрыл талант таких актёров как А. Маньяни, Э. Де Филиппо, М. Джиротти, Р. Валлоне, С. Мангано, А. Фабрици, Тото (Brunetta G., 1993).

      Эти актёры перенесли на киноэкран национально-народные характеры простых итальянцев. Сценарии для неореалистических фильмов не были точно прописанными, и часто менялись во время съёмок, когда создавался наиболее естественный диалог между актёром, местом съёмок и действием (Viganô, 2006). «Интересно наблюдать, как итальянский неореализм двигался в борьбе с театральной помпезностью к полному отождествлению искусства и внехудоже-ственной реальности. Активные средства его всегда были “отказами”: отказ от стереотипного киногероя и типичных киносюжетов, отказ от профессиональных актёров, от практики “звёзд”, отказ от монтажа и “железного” сценария, отказ от “построенного” диалога, отказ от музыкального сопровождения. Такая поэтика “отказов” действенна лишь на фоне памяти о киноискусстве другого типа. Без кинематографа исторических эпопей, киноопер, вестерна или голливудских “звёзд” она теряет значительную часть художественного смысла. Свою внехудожественную роль “крика о правде”, о правде любой ценой, правде как условии жизни, а не средстве достижения каких-либо преходящих целей, это искусство могло выполнить лишь постольку, поскольку язык его воспринимался зрителем как беспощадный и бескомпромиссный. Тем показательнее, что дойдя до апогея “отказов” и утвердив свою победу, неореализм резко повернул в сторону воссоздания разрушенной условности»[12].

      Неореалистические фильмы играют важную роль в создании новой модели поведения итальянских женщин, так как женские персонажи также подвергаются общему переосмыслению ценностей, переживая реальное перевоплощение (Rivello, 2001). В фильме Висконти «Одержимость» (1943 г.) женский персонаж действует, двигается и общается новым способом, совсем не так как в фильмах «эпохи белых телефонов». Фильм рождается в содействии с журналом «Кино». Разработать сценарий помогают Джанни Пуччини, Джузеппе Де Сантис и Марио Аликата. Будучи активными сторонниками Сопротивления, они разделили СКАЧАТЬ



<p>12</p>

Лотман Ю. Семиотика кино и проблемы киноэстетики. Таллин: Ээсти Раамат, 1973. С. 20.