Искусство: язык Бога. От античности до авангарда. Лилия Ратнер
Чтение книги онлайн.

Читать онлайн книгу Искусство: язык Бога. От античности до авангарда - Лилия Ратнер страница 15

СКАЧАТЬ фигуры в натуральный размер. Там этот контраст особенно поражает. Вот юная прекрасная Мать и на коленях у Нее бездыханное тело Сына, тоже молодого и прекрасного. Ты видишь – это же самое главное событие всей нашей жизни: снятие с Креста, оплакивание Иисуса Христа, нашего Господа! При этом необыкновенно трогательна скорбь юной Матери. Фигуры образуют пирамиду, устойчивую и законченную, несмотря на то что заметны и черты, не свойственные Ренессансу, – необычайно сильный ракурс головы, вывернутое плечо, некоторая асимметрия, большое внутреннее напряжение.

      Здесь, в этом произведении, мастер как бы прощается с жизнью. Эта скульптура свидетельствует об особом отношении людей Возрождения к смерти: если в Средние века об умершем говорили: «Он умер – стал беспечален», то в эпоху Ренессанса о нем скажут: «Его настиг злой рок».

      Вот как о «Пьете» пишет В. Н. Лазарев: «Мария, держащая на коленях мертвого Христа, изображена здесь не по летам молодой. Ее прекрасное лицо дышит скорбью, но в нем нет и тени отчаяния. Гибель сына она воспринимает как осуществление предначертанного судьбой. И горе ее столь безмерно и велико, что оно перерастает из личного горя в горе всего человечества. С необычайным искусством объединил Микеланджело две перекрещивающихся фигуры в неразрывную группу, сумев так скомпоновать фигуру Христа, что она не выходит за пределы замкнутого силуэта, обладающего большой пластической выразительностью. Хитон и плащ Марии, ложащиеся красивыми складками, оттеняют наготу беспомощного, хрупкого, тонкого тела Христа»[28].

      В конце жизни земная красота утратила для Микеланджело то значение, которое он придавал ей в молодые годы. «Поздно, – как он сам писал, – начинает душа любить то, что не видит глаз». Не видит глаз, понимаете! Он понял к концу жизни, что главное – это то, что скрыто от нас, от нашего глаза, а вовсе не то, что лежит на поверхности. Новый поворот к духовности привел Микеланджело к поиску нового художественного языка. Теперь уже не живопись и скульптура, а быстрый рисунок, графика могли справиться с теми новыми задачами, которые он себе ставил.

      Последние годы жизни Микеланджело – это годы утраты надежды, потери друзей, близких, полное одиночество. Умер художник в Риме в возрасте 89 лет. И погребен в родном городе в церкви Санта-Кроче.

      Закончить о Микеланджело хочется его же собственным сонетом.

      И высочайший гений не прибавит

      Единой мысли к тем, что мрамор сам

      Таит в избытке, – и лишь это нам

      Рука, послушная рассудку, явит.

      Отрадней спать, отрадно камнем быть.

      О, в этот век, унылый и постыдный,

      Не знать, не чувствовать – удел завидный.

      Прошу, не смей меня будить.

      Хочу хотеть того, что не хочу.

      Но отделен огонь от сердца льдиной,

      Он слаб; чертой не сходно ни единой

      Перо с писаньем: лгу – но не молчу,

      Казнюсь, Господь, что словом ввысь лечу,

      А СКАЧАТЬ



<p>28</p>

Лазарев В. К., Гращенков В. Н. Указ. соч. С. 18.