Музыкант на сцене. Как перестать волноваться и сделать выступление незабываемым. Мария Матох
Чтение книги онлайн.

Читать онлайн книгу Музыкант на сцене. Как перестать волноваться и сделать выступление незабываемым - Мария Матох страница 3

СКАЧАТЬ я играла очень медленно! – удивленно сказала Мая.

      Я попросила ученицу исполнить прелюд в таком темпе, который был бы удобен и который нравится ей самой, и она сыграла пьесу так быстро, как получилось у нас на уроке. Казалось, что Мая поднялась на высокую скалу, а теперь с удивлением смотрит, как же низко она стояла раньше.

      Исполнять пьесу на репетициях в более быстром темпе нужно не все время, а лишь изредка, сделав это одним из вариантов подготовки, Таким образом музыкант почувствует себя свободнее. Во-первых, отработанные в быстром темпе трудные элементы в будущем пойдут на пользу. Преодолевая трудности, мы совершенствуем технику. Во-вторых, возможна такая ситуация: если во время концерта музыканта захватят эмоции, от волнения руки могут взять быстрый темп сами по себе, стремясь к кульминации все быстрее и быстрее, накалив музыкальное развитие до предела, Опасная ситуация, правда? Значит, предварительная отработка пьесы в более быстром темпе позволит исполнителю обеспечить запас беглости, поможет выдержать подобное ускорение и в итоге чувствовать себя гораздо свободнее, что, безусловно, очень хорошо.

      Наши помощники-«якоря»

      Один из самых сильных страхов музыканта на сцене – забыть текст во время выступления, Да, такое случается: под пристальным взглядом десятков слушателей забываются текст, динамические оттенки и многое другое, Как справиться с этой трудностью?

      Довольно часто ученики забывают текст пьесы на экзаменах и концертах, Любое публичное выступление сопровождается волнением, из-за которого можно забыть основную мысль устного доклада, стихи, ноты – все, что вы так старательно подготовили дома, Для музыканта это один из главных страхов. Чтобы такого не произошло, следует предварительно проанализировать форму пьесы, проговорить на уроке, где начинаются части, предложения, фразы. Эти точки и будут нашими «якорями», на которых держится пьеса, с них ученик всегда сможет продолжить играть.

      Предварительно договариваемся с учеником, ведем разговор доброжелательно: если на сцене случится беда и он забудет текст, то всегда можно продолжить игру с обозначенных точек. Причем в кризисной ситуации, если он остановился и забыл текст, начинать следует от следующего «якоря», не от предыдущего.

      К большому сожалению, каждый учитель может вспомнить случаи выступления нерадивых учеников, которые на сцене от волнения забывают текст, останавливаются, потом решают заново начать предложение и, снова забыв текст, повторно останавливаются в «заколдованном» месте пьесы. И ведь это может повториться несколько раз! Для юного исполнителя это огромный стресс, а происходит подобное потому, что злополучный эпизод вызывает страх и ожидание провала, Ученик начинает играть часть или предложение заново, а мысленно уже сжимается от волнения – забудется ли текст или на этот раз удастся проскочить? Семь шансов из десяти, что остановится снова.

      Конец ознакомительного фрагмента.

      Текст СКАЧАТЬ